Emy Noya

Schilderijen van Emy Noya zijn een samenspel van vormen en kleuren. Ze schildert zonder vooraf bedacht plan. In haar abstracte, meestal kleurrijke werk staat de uiteindelijke dynamiek in de compositie centraal. Er is veel variatie in werk en werkwijze, zowel sober, subtiel, minimalistisch als lyrisch, abstract expressionistisch. Ze werkt met acrylverf op doek of paneel. Gebruik makend van gemengde technieken (met o.a. zijdepapier, kranten, zand, textuurpasta) krijgt het werk een prachtige huid en een bijna organische uitstraling. Emy: Al zoekend, uitproberend, ontstaat het schilderij, het eindresultaat is voor mij altijd spannend en verrassend. Schilderen is voor mij een prachtige manier om gevoelens te uiten en indrukken te verwerken.

www.emynoya.nl

Henk Wassing

Henk heeft z’n hele leven getekend en geschilderd. Hij gebruikt daarvoor diverse technieken en media. Zijn werk varieert van gedetailleerd en realistisch tot een vrije, abstracte stijl, waarbij hij gebruik maakt van een paletmes of verf poetst met een doek. Geïnspireerd door de stijl en lessen van de inmiddels overleden Drentse kunstschilder Gerard van der Weerd, ontwikkelde hij een schilderstijl waar hij zich thuis bij voelt.

De technische opbouw van krantenfoto’s, inspireerde Henk een halve eeuw geleden tot een eigen ‘pointillistische’ tekenstijl met inkt. In deze pentekeningen zet Henk met een inktpen met de hand puntjes zwarte inkt op licht papier. De puntjes hebben een doorsnee van 0,25 mm. Door de puntjes dichter bij of wijder van elkaar te plaatsen, ontstaat een illusie van grijstinten. In de loop van de jaren heeft hij op deze manier diverse portretten, landschappen en stadsgezichten gemaakt; gedetailleerd en realistisch. Deze werken hebben vrijwel allemaal hun weg gevonden naar familie en vrienden.

Henk is tijdens zijn drukke werkzame leven als adviseur voor diverse bedrijven, altijd blijven tekenen en schilderen. Het was een vorm van ontspanning. Sinds hij met pensioen is heeft hij meer tijd om uiting te geven aan zijn veelzijdigheid. Hij is inmiddels ook aan het beeldhouwen en krijgt daarbij les van de Groningse beeldhouwer Hans Rikken.

Henk werkt vanuit atelier "De Rode Schuur", Brinkstraat 1 te Norg, dat hij deelt met beeldend kunstenaars Jessica Lelieveld en zijn levenspartner Wilma Wassing.

In Museum Thijnhof in Coevorden exposeert Henk van 4 juli tot en met 28 september 2025 alleen zijn pointillistische pentekeningen.

www.henkwassing.nl

Rineke Hollemans

Rineke Hollemans houdt zich bezig met grafiek (hoogdruk, voornamelijk houtsneden). Zij is geboren in 1950 in Uitgeest en woont in Assen. Van 1992 tot 1997 heeft zij op de Academie Minerva in Groningen gestudeerd. Zij is aangesloten bij de Vereniging der Noordelijke Hoogdrukkers 'Holt'. De vele vormen die in het landschap voorkomen probeert Rineke Hollemans te laten zien in een houtsnede, meestal uitgevoerd in de zgn. 'legkaarttechniek'. Zij maakt hierbij gebruik van één houtplaat, die net als bij een legpuzzel in verschillende stukken wordt gezaagd. Hierdoor kan met verschillende kleuren tegelijk worden afgedrukt. In haar atelier geeft ze op open dagen een demonstratie en uitleg over de werkwijze in de legkaarttechniek. Andere hoogdruktechnieken, zoals de reductie- en deelplaattechniek, kunnen op verzoek gedemonstreerd worden. Technieken: grafiek (hoogdruk, voornamelijk houtsnedes), schilderen, ruimtelijk werk.

rinekehollemans.exto.nl

Sikko Mulder

Geboren in Sneek, 1955. Academie Minerva, Groningen, 1980.
Ik geef teken- en schildercursussen in 'De Lawei" te Drachten
Mijn mixed media techniek
In mijn werk gaat het om een combinatie van verschillende technieken.
Een belangrijk onderdeel hiervan vormt het over elkaar aanbrengen van verschillende lagen half transparant architectenpapier. Dit papier is bij uitstek geschikt voor de uiteenlopende bewerkingen die het werk tijdens het ontstaansproces ondergaat. De basis is een grote aquarel op 3 á 4 laags zuurvrij karton.
Wanneer de aquarel droog is, aquarelleer of plak ik verder met voorgestructureerd of beschilderd transparant architectenpapier. Dit papier schrikt van water en raakt daardoor geribbeld. Deze ribbel structuur biedt dan ongekende mogelijkheden om met verschillende vlakken nieuwe combinaties te maken. Nadat door drogen deze ribbelstructuur als vaste structuur is gefixeerd, kan hierover verder gewerkt worden. Dit kan door schuren het oppervlakte te veranderen en verder te schilderen. Dit geeft het gekleurde oppervlak een meer specifieke huid. Over deze structuur kan verder getekend worden. Dit geeft het gekleurde oppervlak een grafisch accent.

Met potlood en krijt in een werkstuk doorwerken maakt als het ware een soort grijssluier mogelijk. Deze verfijnde 'tekenstructuur' geeft het werk dikwijls een milder voorkomen.
Door het werken op meerlaagskarton is het mogelijk gedeeltes weg te snijden. Je brengt dan weer een volledig nieuw wit basisvlak in het werk aan.
Wanneer het werk klaar is wordt het afgewerkt met een aantal lagen zijdeglans acryllak.

Inspiratie
Vanuit structuur en kleur werk ik naar een samengaan van deze elementen.
Een zwak heimwee naar het landschap met al zijn onderwerpen blijft hierbij evident.
Essentie blijft het willen slaan van een brug tussen emotionele directe betrokkenheid en een esthetische uitwerking anderzijds.

www.sikkomulder.net

Wilma Wassing

Vanaf 2011 heeft Wilma een eigen beroepspraktijk als beeldend kunstenaar. Ze maakt zowel figuratieve als abstracte beelden. Ze gebruikt technieken als hakken en boetseren en combineert vaak bijzondere materialen in een beeld. Ze heeft een zwak voor hout met een zichtbare geschiedenis zoals een bijzondere vergroeiing, verrotte delen of hoge leeftijd. Door toevoeging van andere materialen, met een voorkeur voor klei, creëert ze een nieuwe werkelijkheid.
Haar beelden van hout met keramiek zijn aards en krachtig met een eigen vitaliteit en een vleugje mystiek.
Haar boten, vogels, paarden symboliseren het thema vrijheid, een essentiële rode draad in haar werk
Ze werkt vanuit atelier De Rode Schuur in Norg. Hier geeft ze ook workshops op het gebied van keramisch handvormen voor volwassenen. Tevens wordt ze met regelmaat gevraagd voor het begeleiden van keramiek aktiviteiten voor specifieke doelgroepen, zoals mensen met niet aangeboren hersenletsel. Vanaf 2013 biedt ze in samenwerking met collega kunstenaar Jessica Lelieveld workshops alternatieve stooktechnieken aan zoals raku en sinds 2023 ook saggar en obvara.
In 2021 is ze een intensief samenwerkingsproject gestart met Jessica lelieveld onder de noemer project21Zes; zij organiseren projecten voor, door en met kunstenaars en kunstminnende mensen. Zo hebben ze vanaf 21 juni t/m 12 juli ’24 “Wondergronds” Kunstfestival georganiseerd. Vanwege het belang en het succes zal “Wondergronds” in 2026 weer plaatsvinden.

www.wilmawassing.nl